Foto por Santiago Felipe.
Björk demostró una vez más la capacidad que tiene de asombrarnos. Detrás de ella hay todo un cuerpo técnico de diseñadores, ingenieros de audio, montaje, productores, artistas visuales, músicos y un muy largo etcétera. Lo que vimos ayer no se compara con algo que hayamos visto antes, ni con las pocas veces que la islandesa ha visitado nuestro país. Ayer fue el comienzo de una serie de 5 conciertos que ofrecerá en nuestro país, inaugurándose a la par el Parque Bicentenario como foro para eventos.
LA PRODUCCIÓN.
Por cualquier lado que se le vea, “Cornucopia” es el proyecto en vivo más ambicioso que ha presentado Björk. Se trata de crear una simbiosis, hacer una sola entidad y no la separación entre artista y público. A lo largo de todo el foro estaban instalados rieles de bocinas que transmitían sonidos en distintos canales. Con ello parecía que el sonido viajaba en partes como en “Hidden Place”, mientras que otros momentos se proyectaban sonidos en algunas zonas; sonidos que parecían cantos de aves y extraídos de lo onírico de su imaginación. Del techo colgaba un enorme instrumento tubular que emitía unas frecuencias graves en algunas canciones; uno, a mitad del público, mientras que otro estaba en el escenario.
EL ONIRISMO.
Además de los visuales que eran proyectados en la parte trasera, había otro tipo de fondo móvil que servía como pantalla translúcida. De esta forma, cuando se transmitían los visuales, daba la sensación de envolvimiento, de ser trasladados por túneles de grafeno, de perderse entre las serpentinas de colores y sus movimientos azarosos. Todas ellas experiencias que mantenían absorto al público, inquieto por saber qué pasará en el próximo segundo.
EL MENSAJE.
El disco “Utopia” tuvo su origen tras el duelo que sufrió Björk por su ruptura amorosa que se reflejó en el álbum “Vulnicura”. En “Utopia”, Björk renace por la bondad que hay en las cosas. Así, ella también se convierte en una fuente de amor, en una entidad que da amor. Este nacimiento ella lo ha simbolizado con vaginas. Las vulvas han estado presente tanto en sus vestuarios como en videos y artes. Su mensaje va de la mano con el sentido de sensibilizar a la gente sobre el cuidado de nuestro medio, de la vida que habita en él y la destrucción que creamos día con día. Esto se vio acentuado cuando a mitad del show apareció un video de Greta Thunberg, una activista ambiental sueca de apenas 16 años.
LO MUSICAL.
Gran parte del set consistió en canciones del álbum más reciente, “Utopia”, con temas como “Arisen My Senses”, “Blissing Me” y “The Gate”, los cuales fueron sencillos. Para sorpresa de muchos, Björk no se olvidó de algunos clásicos, y aprovechó que trajeron un arpa e interpretaron “Pagan Poetry”, confirmándose desde que empezó a cantar las líneas finales de la canción. Un arreglo especial para esta gira tuvo la canción “Isobel”, que fue rápidamente identificada por todos, y ovacionada del mismo modo. Björk se dio el lujo de desenterrar un clásico de sus primeros años, como lo es “Venus As A Boy”. El apoyo coral lo tuvo por parte del Coro Universitario STACCATO de la UNAM, quienes secundaban y hacían las distintas voces que conocemos en distintas canciones. Al final, y tras haber presentado a Vibraflutes y a todos los músicos en escena, Björk invitó a ponerse de pie para cerrar una noche increíble con “Notget”.