Redacción: Jivran Hernández
Bahidorá se encuentra a la vuelta de la esquina y si aún no tienes tu boleto te recomendamos adquirirlo de inmediato, este festival es un imperdible que debes agregar a tu lista sí o sí. Este carnaval es mucho más que una fina selección musical, es la combinación perfecta entre música, buena vibra y naturaleza. El que su sede sea el parque natural las estacas lo hace completamente paradisíaco. Su principal atractivo es un río cristalino que atraviesa todo el parque, lugar donde puedes disfrutar de distintas actividades como snorkelear, andar en kayak, probar algunos clavados, lanzarte en tirolesa hacer Slackliney mucho más.
Este festival es de los primeros en preocuparse por la comodidad y el medio ambiente. Sea la opción que elijas para pasar la noche en el festival puedes estar seguro de que la pasaras genial, un claro ejemplo son las regaderas que se usan en la zona de camping (muy bien organizadas y sin ningún faltante) o sus baños siempre limpios. Por el lado ambiental año con año se reinventan para disminuir la huella de carbono que podría generar el festival, Bahidorá es de los pocos festivales que solo permite el uso de envases compostables, biodegradables o reciclables e incluso es el único festival en México que cuenta con el reconocimiento de Green Music Initiative por sus estrategias ambientales implementadas.
Si eres de los que están indecisos por estar en la situación de “es que solo conozco a uno del cartel” créanos que el conocer nuevos talentos es un gran pretexto para asistir, explorar el festival sin preocupaciones de tiempo o presión de estar cambiando de escenario ayuda mucho para disfrutar de todas las atracciones naturales que ofrece el parque, y justo esto es lo que te puede ofrecer el escenario emblema del festival, el escenario “asoleadero”, ya que consiste en una isla donde se encuentran los talentos y alrededor de esta corre el río cristalino donde tranquilamente puedes estar navegando en una balsa, nadando o solo asoleándose desde el otro lado del río disfrutando de la música en vivo.
Este evento cuenta con un sin fin de activaciones y sitios donde puedes pasar el tiempo, cuentan con temazcal, un foro donde hay pláticas y proyecciones donde el principal objetivo es crear conciencia, un mercado con propuestas únicas nacionales, un lugar especial para hacer yoga, meditación e incluso limpias energéticas. Como ya lo mencionamos anteriormente este es un lugar de mucha buena vibra y esta es potencializada por sus performance y actos circenses que se desarrollan de la nada y en cualquier lugar, transformando el momento en un verdadero carnaval.
Si aún no te hemos ayudado a romper esa indecisión a continuación te dejamos una serie de recomendaciones que vale la pena no dejar pasar.
Masters at Work:
La dupla detrás de los lentes y sombreros está integrada por Louie Vega y Kenny “Dope” Gonzalez, bajo el seudónimo de Masters at Work tienen más de 30 años de experiencia y se les atribuye tener el catálogo más impresionante de house compuesto de sus propias producciones o remixes a personajes como Björk, Daft Punk, Donna Summer, Earth Wind & Fire o Madonna.
Goldlink:
Con Diaspora, uno de los mejores álbumes del verano, Goldlink nos regala una panorámica de las sonoridades de herencia negra que están avivando pistas de baile en todo el mundo. Reggae, afrobeat, dancehall, moombahton y rap en una mezcla exquisita que incluye invitados como Tyler The Creator (Goldlink fue su telonero durante la gira de IGOR), Pusha T y Khalid.
Sister Nancy:
El calorcito de Las Estacas se sentirá como el de Kingston mientras presenciamos el prodigio de una leyenda viviente: Sister Nancy fue la primera selectora y MC en los dancehalls de Kingston, conquistando a punta de rimas, cadencia y un mensaje amoroso hasta el último sound system de la isla.
David August:
Nacido en Hamburgo, David August compone y permea la música electrónica multifacética con tonos alentadores y una estética humana. “El acto de crear debería estar libre de racionalización, confiando únicamente en la comunicación subconsciente”, dice el multiinstrumentista.
https://youtu.be/MWr22_cGZ3w
Channel Tres:
La música de Channel Tres combina su formación musical en la iglesia, las raíces musicales de Chicago, house de Detroit, la sonoridad filosa de Compton y la introspección que obtuvo durante su tiempo de aislamiento creativo en Tulsa (Oklahoma).
Theo Parrish:
Para Theo Parrish el baile es una forma de combatir la vida autómata y una verdadera medicina. Esta aproximación esencial lo ha vuelto una leyenda que continúa a la vanguardia, haciendo de sus sets (que duran, como mínimo, tres horas) intensos tours de force donde el groove se vuelve el catalizador de un discurso más profundo envuelto en baile.
Avalon Emerson:
Avalon Aplica ciertos métodos de su producción cuando toca como DJ, esto puede ser desde la catalogalización de sus archivos, ecualizar previamente sus tracks y generar edits que pueda utilizar durante su set. Quizás su formación como desarrolladora de software se ve un poco reflejado en su proceso como DJ, ya que ella está constantemente “hackeando” lo que necesita para poder construir una historia en la pista.
Sinkane:
Nacido de profesores universitarios en Londres, vivió en Sudán, luego se mudó a los Estados Unidos cuando tenía cinco años y vivió durante algún tiempo en Kent, Ohio, seguido de Columbus, Ohio. Antes de embarcarse en su carrera en solitario, trabajó con Eleanor Friedberger, Caribou, of Montreal, Born Ruffians y Yeasayer como músico de sesión.
Ibibio Sound Machine:
La banda es liderada por la cantante Eno Williams y debido a la gran diversidad de nacionalidades (Ghana, Brasil, Trinidad y Australia entre otros países) que tienen sus integrantes, se suele denominar a Ibibio Sound Machine como “United Nations of music”.
El sonido de Ibibio Sound Machine combina elementos del funk, afrobeat, soul, highlife ghanés al igual que la tradición musical que se tiene al sureste de Nigeria.
Joao Barbosa aka Branko es una de las figuras clave de la electrónica portuguesa. Moviliza música a través de Enchufada, su sello y programa en la NTS Radio, fue la mente detrás del distintivo electro-kuduro de Buraka Som Sistema y, desde su producción solista, se encuentra en un constante flow colaborativo que le permite expandir la paleta de su electrónica cálida y emotiva.