Fotos por Warren DiFranco.
En medio de tantos lanzamientos y propuestas, es fácil perderse entre tantos tracks y listas de reproducción. Sobre todo si las notas siguen dando voz a bandas que ya tuvieron su punto cumbre y no siguen presentando algo propositivo, o siguen reviviendo canciones que ya deberían de haber pasado de hoja. Algunas bandas viven a la sombra de todo ese “feed” que vemos a diario. Adentrarse en ello es sumergirse de nuevo a la fascinación por descubrir tus nuevas canciones favoritas. Es descubrir que hay gente que hace valer cada gota de sudor, cada letra escrita acompañada de su acorde o nota.
Es sabido que en Latinoamérica, especialmente en México, el público suele ser muy devoto y entregado con sus artistas favoritos. La experiencia con WARD no fue ajena a esto. Se presentaron por primera vez en nuestro país en noviembre de 2018, durante un fin de semana complicado, ya que estábamos en vísperas del Festival Corona Capital y del show de despedida de Deep Purple. Con todo y todo, WARD logró hacer un SOLD OUT en su primera fecha. Bien dicen que el trabajo habla por sí sólo, y con ellos quedó más que demostrado.
Ahora, preparando su regreso a nuestro país con unas fechas adicionales a las de la Ciudad de México, WARD se prepara para pisar Toluca y Querétaro también, acompañados por MILK y bandas locales de sonidos afines. Mauricio, el guitarrista, es un mexicano nacido en Baja California, y ha sido partícipe de la percepción que tienen los públicos de ambos lados de la frontera. Platicamos con él y esto fue lo que nos mencionó:
1. ¿Cuál ha sido el aspecto más desafiante de estar en una banda como WARD?
Lo más difícil es poder dedicarle el tiempo necesario para viajar todo el tiempo, puesto que tengo familia, hijos, y trabajo. En la banda todos somos amigos, y la verdad, estar en WARD es fácil. Voy a ensayar, o a tocar a algún lugar con mis amigos, tocamos buena música, y nos echamos unos tragos. ¡No me quejo!
2. ¿Qué tan diferente ha sido en composición, musicalidad y mezcla el nuevo material de la banda?
Pienso que el nuevo álbum ha sido algo que ha evolucionado de manera orgánica. Llevo más de dos años con Ward, y las canciones se formaron de manera natural, algunas son canciones que ya hemos tocado en vivo, pero nunca grabado. Las canciones han madurado, y las hemos ido modificando con el tiempo. Son muy buenas, y creo que demuestran como el grupo ha evolucionado.
El álbum fue grabado en un día, bueno, menos de un día, fuimos al estudio y en 5 o 6 horas ya estaban grabadas las canciones. Mezclar las canciones ha sido un proceso más difícil, la razón, es que cuando grabas en un estudio, no es fácil mezclar la música para que transmita la misma energía que tenemos en vivo, de hecho estamos discutiendo como lograr eso; el tiempo lo dirá.
3. Si uno lee las letras con detenimiento, pueden interpretarse como cierto tipo de reclamo social, un llamado a la sociedad. ¿Qué tan cercano es eso hacia experiencias personales?
Lo bonito de la letra es que está abierta a la interpretación de la audiencia. Algunas canciones hablan de que todos a veces sentimos que vivimos la vida de otra persona, pues no siempre hacemos lo que en realidad queremos. Creo que todos nos hemos sentido así alguna vez.
4. Siguiendo con el tema de las lírica, las letras de “Stand Me” bien podrían encajar no sólo en una relación insana, sino en otras áreas de nuestras vidas. ¿Qué tan cierto piensas que es eso?
Pienso que todos hemos sentido eso, no somos perfectos, algunas veces tendemos hacer cosas que no deberíamos, y debemos agradecer que tenemos personas que nos quieren, y que nos aguantan, así como somos. A mí me gustan las canciones que pueden ser interpretadas de forma distinta, dependiendo de como te sientas en el momento.
5. WARD ha ganado mucha reputación muy buena, sobre todo haciendo mención de las enérgicas presentaciones. ¿Cuáles piensan que podrían ser los principales aspectos a observar para hacer una base de fans más grande?
Bueno, creo que depende a quien de la banda le preguntes. Desde mi punto de vista, WARD necesita participar en más festivales para que más personas tengan la oportunidad de ver la banda en vivo. Ya lo estamos logrando con Echo Park Rising el mes pasado, y LIFA en octubre.
6. Como guitarrista de la banda, cuéntanos tus principales influencias. ¿Cómo ha sido ese aporte personal dentro de la banda?
Tengo varias influencias, digamos que mi guitarrista favorito es The Edge de U2 y Johnny Marr de The Smiths. Aunque últimamente me ha intrigado mucho un sonido tipo surf con cierta agresión. Creo que esos guitarristas no son el típico virtuoso que le interesa desplayarse en cada una de sus canciones. No tocan las escalas tradicionales, y sus guitarras son muy melódicas. Eso es lo que funciona bien con la música de WARD.
7. ¿Por qué consideras que le ha ido tan bien a WARD en México? ¿Cuáles han sido los principales contrastes que has observado respecto de Estados Unidos?
Yo soy mexicano, en cuanto escuche los primeros demos de Ward, supe que era el estilo de música que yo quería escuchar. Las canciones tienen excelentes melodías y son algo agresivas. Algunas personas me han dicho que les recuerda a la música de U2 de los 80’s, y pues todos sabemos que U2 es muy grande en México. ¡La música es mejor recibida en México, y no hay nada como tocar en ahí con mi gente!
8. Desde tu perspectiva personal, ¿cuál es tu canción favorita de WARD a la hora de tocar en vivo?
Por el momento, mi favorita para tocar en vivo es “Sooth the Soul”. Pienso que esa canción esta llena de emoción. Es la combinación perfecta de letra, melodías y guitarra. La canción es sencilla, ¡pero me emociona tocarla en vivo! Para mí la guitarra debe ser un instrumento que aporta algo a la música, no debe ser complicada, a veces lo más sencillo es lo mejor.
WARD se reencontrará con sus fans mexicanos bajando del avión el día 16 de octubre en Bajo Circuito.
Los boletos pueden adquirirlos a través de la taquilla del foro o por el sistema de Boletia.